Joan Miró i Ferrà (Barcelona, 20 de Abril de 1893 — Palma de Maiorca, 25 de Dezembro de 1983) foi um importante escultor e pintor surrealista catalão.
Prades, the Village, summer
1917
Oil on canvas
25 5/8 x 28 5/8 inches
Solomon R. Guggenheim Museum. 69.1894.
Joan Miró © 2005 Successió Miró/Artists Rights Society (ARS), New York/ADAGP, Paris.
Quando jovem, frequentou a Escola de Belas-Artes da capital catalã e a Academia de Gali.
Em 1919, depois de completar os seus estudos, visitou Paris, onde entrou em contacto com as tendências modernistas como os fauvismo e dadaísmo,
cerâmica e escultura.
Nocturne
1940
Tempera
gouache, egg, oil, pastel on paper,
38 x 46cm
Private collection
http://www.artchive.com/artchive/m/miro/nocturne.jpg
No início dos anos 20, conheceu o fundador do movimento em que trabalharia toda a vida, André Breton, entre outros artistas surrealistas.
A pintura O Carnaval de Arlequim, 1924-25, e Maternidade, 1924, inauguraram uma linguagem cujos símbolos remetem a uma fantasia naif, sem as profundezas das questões psicanalistas surrealistas.
Participou na primeira exposição surrealista em 1925.
The Tilled Field
1923–24
Oil on canvas
26 x 36 1/2 inches. Solomon R
Guggenheim Museum. 72.202
Joan Miró © 2005 Successió Miró/Artists Rights Society (ARS), New York/ADAGP, Paris.
Em 1928, viajou para a Holanda, tendo pintado as duas obras Interiores holandeses I e Interiores holandeses II.
Em 1937, trabalhou em pinturas-mural e, anos depois, em 1941, concebeu a sua mais conhecida e radiante obra: Números e constelações em amor com uma mulher.
The Carbide Lamp
1922/23
Oil on canvas.
The Museum of Modern Arts, New York, NY, USA.
Mais tarde, em 1944, iniciou-se em
três anos depois, rumou pela primeira vez aos Estados Unidos.
Já nos anos seguintes, durante um período muito produtivo, trabalhou entre Paris e Barcelona.
The Farm (La masia)
1921-22
Oil on canvas132 x 147 cm
National Gallery of Art, Washington, D.C.
© 1999 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris
http://www.artchive.com/ftp_site.htm
No fim da sua vida reduziu os elementos de sua linguagem artística a pontos, linhas, alguns símbolos e reduziu a cor, passando a usar basicamente o branco e o preto, ficando esta ainda mais naif.
Bibliografia:
http://www.artchive.com
Mink, Janis, Miró, Taschen Público